Fendi Furs

L’évolution sans révolution, voilà le concept clé du directeur artistique Kim Jones pour Fendi Furs, où la concentration d’un siècle de savoir-faire traditionnel, de recherche et de créativité donne vie à un chef-d’œuvre contemporain surprenant.

L’histoire commence à Rome en 1925, lorsqu’Adele Casagrande et Edoardo Fendi créent leur atelier de fourrure et de maroquinerie sur la Via del Plebiscito. Leurs filles suivent leurs traces, laissant place à l’ère des cinq légendaires sœurs Fendi. Aujourd’hui, un siècle plus tard, niché au cœur du Palazzo della Civiltà Italiana, le Fendi Fur Atelier est le seul de ce genre à mettre en œuvre ses traditions inégalées au sein du siège social d’une Maison.

« Le lien entre Karl Lagerfeld et Fendi est la plus longue histoire d’amour de la mode. » – Silvia Venturini Fendi

En 1965, les sœurs Fendi décident d’embaucher le premier directeur artistique de la Maison. Elles choisissent Karl Lagerfeld, qui créera pour la première fois un nouveau logo et un nouveau mantra : FF, Fun Fur, inaugurant une ère de créativité sans précédent qui redéfinit les fourrures pour Fendi et le monde.

Lagerfeld rompt avec l’approche traditionnelle des silhouettes lourdes aux tons naturels. Il élève la fourrure au rang d’œuvre d’art à porter, créant des pièces modernes et légères. Ces véritables icônes expérimentent avec les couleurs et les motifs graphiques audacieux, rendus possibles uniquement par le savoir-faire inégalé de l’Atelier.

Répondant à la vision novatrice de Jones et à son intérêt pour l’effet « qu’est-ce que c’est ? », l’Atelier continue d’innover avec la fourrure et sa capacité à surprendre, explorer et mélanger de nouveaux matériaux.

Symboles d’un artisanat d’exception, les créations en fourrure de la Maison sont le fruit des techniques les plus audacieuses que seul Fendi maîtrise. Ce savoir-faire est constamment remis en question par le Directeur Artistique de la Maison, saison après saison, perpétuant la créativité audacieuse de l’Atelier et menant à une série ininterrompue de premières.

L’une des signatures les plus précieuses de l’Atelier est l’incrustation, qui exige des artisans qu’ils assemblent méticuleusement des pièces de différentes formes, couleurs et longueurs pour créer des motifs complexes et des effets 3D. Souvent non doublées, les créations qui en résultent sont aussi sublimes à l’intérieur qu’à l’extérieur.

Une autre tradition artisanale très appréciée de Fendi, le Shibori, s’inspire d’une technique japonaise innovante et artisanale pour colorer les fourrures avec un effet tie and dye.

Créée par Karl Lagerfeld en 1971, l’emblématique cape Astuccio enveloppe la silhouette, sans poches ni découpes. La création voit le jour grâce au savoir-faire de Gheronato, qui exige des artisans qu’ils découpent la fourrure en bandes en V incroyablement fines avant de les coudre minutieusement ensemble en de longues pièces sans coutures visibles pour s’adapter à la géométrie et à la forme de chaque vêtement.

La plus grande expression du savoir-faire exceptionnel de la Maison avec des matières conçues par Karl Lagerfeld : les créations Featherlike sont confectionnées à partir de fines bandes de fourrure sur une base légère afin de proposer des pièces d’une incroyable légèreté vous libérant des doublures lourdes.

Savoir-faire artisanal, luxe et design contemporain : l’histoire de Fendi est depuis toujours synonyme d’élégance et de créativité.